¿Un corpiño del siglo XVII?.... El Justillo!!!

Hola a tod@s!!

Han pasado algunas semanas, más de las que quisiera, que no actualizo este blog. Pero por fin he podido dedicarle tiempo a añadir este post!!!

Entre todas las cosas que quiero enseñaros hoy os voy a compartir unas fotos de un corpiño basado en el siglo XVII, su nombre correcto sería Justillo. Hoy dejaremos un poco de lado el traje medieval y la ropa medieval para hablar un poquito sobre la ropa renacentista.


El Justillo empezó a destacar en el vestuario femenino en el renacimiento y poco a poco fue incorporado a la moda de la época por todas las mujeres de diferentes clases sociales. Su función era de disimular el estómago, el vientre y  aumentar el volumen del pecho. En nuestra página web podréis encontrar las principales características del Justillo, como se utilizaba, como era llevado, etc.... 

Este Justillo está  confeccionado en terciopelo de algodón color negro siguiendo los métodos artesanales de confección y patronaje. Ahora os dejo con las fotos para que veáis esta prenda, espero que os guste  ; )

(Justillo visto por delante)

(detalle de las piezas del Justillo)

(detalle de las piezas del Justillo)

(vista trasera del Justillo)






Los alimentos básicos en la Edad Media, ¿cuales eran? ¿que bebían? ....

En la Edad Media, la producción y elaboración  de los alimentos básicos era una gran preocupación para la población. 

En un primer momento en la baja edad media la producción era estrictamente para el hogar, pero más adelante debido al desarrollo de las ciudades y la estabilidad en los pueblos, se produjo el crecimiento de los mercados y con este el comercio de los productos alimentarios. 

Durante toda la Edad Media, la actividad social más importante era el momento de comer en compañía de otras personas, generalmente solía tratarse de la familia propia, pero a menudo podía ser en compañía de los señores feudales. 

Se considera que el elemento básico de la dieta medieval eran los cereales, generalmente elaborados en forma de pan. Los campesinos con menor poder adquisitivo solían comer cereales más gruesos y menos demandados por las clases nobles tales como la avena, en su elaboración en forma de papilla o tortitas planas. La ausencia o presencia de pan en una comida, y el grado de la finura de la harina, indicaba la condición social y por tanto el poder adquisitivo de esta familia. De entre todas las variantes de pan que habían en la Edad Media sin duda el pan blanco era el más deseado por la finura al moler el trigo y la ausencia de cascarillas de este cereal. El pan con menor calidad estaba hecho con guisantes, habas o de avena. 

Este sencillo alimento como es el pan ocupó un lugar tan importante en la dieta que las ciudades de la época promulgaron normativas para controlar la fabricación y venta de los gremios panaderos. 

Entre las bebidas más características de la Edad Medieval el vino era la bebida de elección para la nobleza, el clero y los burgueses. El comercio de el vino fue una de las empresas comerciales más importantes de Europa. A principios del siglo XIV Francia y España exportaban a otros países parte de su producción de vinos. La población de clase media rara vez probaba esta bebida,  la cerveza de cebada y el hidromiel eran las bebidas más populares en este estamento social. 

En resumen, para los niveles superiores de la sociedad, la cocina medieval proporcionaba un sin fin de delicias, pero las clases sociales más humildes estaban agradecidas por su sencillo pan y por su cerveza o hidromiel.


(ilustración de un gremio panadero del siglo XV)

Se buscan Novios Medievales.... en Villena!!!!

Hola a tod@s!!!


Hoy nos ha llegado hasta nuestros oídos una noticia desde Villena una ciudad vecina de Alcoy donde se encuentra nuestro Estudio-Taller de ropa medieval, y que no podíamos dejar que pasara esta notícia sin comentarla en nuestro blog.

Los vecinos del barrio de el Rabal en Villena festejan cada año sus Fiestas del Medievo con la celebración de bodas medievales en su espectacular castillo del siglo XII.

El Castillo de Villena fue construido por los árabes, aunque no después del siglo XII, ya que las fuentes árabes ya lo mencionan en el año 1172. Se ha especulado mucho sobre la posibilidad de que la fortaleza se asiente sobre una fortificación o villa romana anterior según algunos estudios arqueológicos.

En estas bodas medievales, propias de novelas caballerescas, todo está preparado para que los novios vivan un original viaje en el tiempo hacia el medievo. Todo está preparado para dicho evento, la decoración, invitados, e incluso el alcalde que oficia la ceremonia se engalanan con trajes medievales.

Los vecinos del barrio del Rabal decoran para la ocasión las calles por las discurre el séquito del cortejo nupcial que va amenizado por música de gaitas, dulzainas y tambores.La celebración de estas bodas medievales tendrá lugar los días 7,8 y 9 de marzo de 2014.

Uno de los detalles más espectaculares de la ceremonia es que los anillos de compromiso son llevados hasta el altar por un halcón que sobrevuela sobre los invitados para posarse sobre el brazo del cetrero.

Estas bodas se realizan en el Rabal: un barrio de origen árabe de estrechas calles y casas antiguas. Nosotros tuvimos la oportunidad de conocer este bonito barrio de la mano de un compañero y amigo nuestro de Villena, David García. Allí encontramos a todo el barrio engalanado y  vestidos con trajes medievales. Junto a las muchas actividades que se realizan, este año se incluyó por primera vez a recreadores históricos en el programa de las fiestas de este barrio, los cuales hicieron una gran exhibición de indumentaria y combate medieval sobre los siglos XIII y XV. Esta exhibición fue organizada por nuestro compañero y amigo David García miembro fundador de los Cronistas  Forjadores del Tiempo y miembro del Grupo de Recreación Histórica Caballeros de Al-Basit.

Música medieval en directo, danzas, espectáculos de malabares.... todo esto para dar un ambiente mágico en honor a los novios que deciden casarse de una manera diferente y realizar una.... boda medieval.

Estad atentos a nuestro blog y facebook donde podréis ver nuestros próximos trabajos sobre vestidos medievales.



Sombrero del sigo XVII inspirado en Rembrandt

Hola a tod@s!!

Hoy os voy a hablar de mi último trabajo: un sombrero femenino del siglo XVII inspirado en una de las obras más importantes de Rembrandt. La obra escogida es el famoso retrato de Saskia (su esposa), la obra lleva por título "Saskia con Sombrero".

En esta ocasión se trata de un sombrero parecido a las parlotas con ala que hemos visto en anteriores artículos, pero con una curiosidad, sobre el ala lleva unas tiras que envuelven dicha parte dándole un aspecto greguesco.

El sombrero está confeccionado en tejido de sarga de lana color granate, con cordón dorado y pluma natural color verde para aproximarse al máximo a la obra pictórica elegida.

Aquí podéis ver el resultado del sombrero..... Espero que os guste ^ ^


Un sombrero del siglo XVI.... La parlota!!!

Hola a tod@s!!!

Hoy os quiero enseñar mi último trabajo, un sobrero del siglo XVI ..... La parlota!!!

Hace varios meses que hablamos sobre este sombrero histórico masculino, pero para quien no recuerde que es y como era aquí dejo una breve introducción ; )

En la época de Felipe II en España, y de Enrique II y Carlos IX de Francia, se usaban unas gorras planas, llamadas “Parlota”
El uso de la Parlota se generalizó durante el siglo XVI y podían estar adornadas con broches, plumas, pasamanerías, etc... Eran utilizados por distintas clases sociales, siempre en función de los adornos que llevara el sombrero. Uno de lo ejemplos de estas decoraciones las podemos encontrar en el retrato de Carlos IX de Francia


A continuación os dejo las fotos de la parlota que he confeccionado según los modelos del siglo XVI, espero que os guste ; )

(Parlota confeccionada en sarga de lana color verde con pasamanería dorada, broche y pluma natural color marrón)

(Retrato de Carlos IX Rey de Francia con una Parlota decorada con pasamanería y plumas)





Un encargo muy especial ..... un traje del siglo XVIII

Hola a tod@s!!

Hoy os quiero enseñar unas fotos de mi último trabajo..... se trata de un encargo muy especial, Un traje típico Valenciano del siglo XVIII.

El traje está compuesto de: una chaqueta en tejido de pana color beig con aberturas laterales y trasera. Un pantalón por encima de la rodilla en tejido de pana color beig, abotonados y ajustados por medio de un lazo color vino. Y un chaleco en tejido brocado con fondo fucsia.

Espero que os guste , )

(vista de la chaqueta del traje)

(detalle del chaleco y los pantalones)

(detalle del chaleco y pantalones vistos por detrás)

(detalle de la abotonadura del bajo de los pantalones)

De Capirote y Chaperón!!!

Hola a tod@s!!

Hoy os voy a enseñar mi último trabajo en sombreros históricos,en concreto se trata de mi última creación, un Capirote de rollo o más comúnmente conocido como Chaperón.

Sobre esta prenda ya hablamos hace varios meses pero para los que no sepan de que se trata, os haré un pequeño resumen ; )


El Capirote se empezó a utilizar a mediados del siglo XIII, este sombrero también se conoce como “Roundlet”.

El Capirote consistía en una rosca o rollo de tejido con un relleno de lana o juncos. Una de las partes más características es la Cresta que sale de la parte superior del Capirote y que cae sobre la parte superior de la cabeza. Las crestas de los capirotes a menudo estaban acabadas en distintas formas, almenadas, ovaladas, etc…. Otra parte del Capirote es la Beca o Chía que consistía en una manga larga y estrecha que se podía enrollar por el cuello y caer por el pecho o por la espalda y que también podemos encontrar ejemplos de Beca o Chía acabadas con distintas formas al igual que la cresta..

Algunos capirotes estaban ricamente adornados con pasamanería, plumas, broches y muchas veces se combinaban tejidos de distintos colores.

Existió una moda de hacer el capirote a juego con el tabardo para que sirviese a su portados como complemento según se explican en las Cortes de Valladolid de 1351... "se tasasen varias clases de tabardos, todos ellos “con sus capirotes”.

Os dejo unas fotos para que podáis ver el Chaperón confeccionado en paño color rojo y negro.... Espero que os guste ; )

(detalle del acabado de la "cresta" del chaperón)

(vista frontal del Chaperón)


(vista del Chaperón con tiras de tejido decorando el rollo y detalle de la Beca o Chía combinada en dos colores) 


Mi último trabajo... Indumentaria de corto para recreaciones medievales del siglo XIV

Hola a tod@s!!

Hoy os voy a enseñar mi último trabajo,.... indumentaria de corto para recreaciones medievales del siglo XIV, en concreto de la Jaqueta.

Sobre esta prenda ya hablamos hace varios meses pero para los que no sepan de que se trata, os haré un pequeño resumen ; )

El traje masculino del siglo XIV empieza a caracterizarse por prendas cortas y funcionales por primera vez en la indumentaria medieval. Esta prenda era de origen militar y su largo podía variar llegando hasta la parte alta del muslo. Las Jaquetas solían forrarse con tejidos de algodón y se ajustaban al cuerpo por medio de abotonaduras, ya que en este siglo los botones serán el método más utilizado para abrochar las prendas, sustituyendo así a los cordones del siglo anterior.La Jaqueta se vestía sobre el Jubón y sus mangas eran muy variadas según la moda del momento.


Esta Jaqueta está confeccionada en tejido loneta de algodón combinando dos colores, técnica muy utilizada en este siglo. La prenda esta forrada en tejido de lienzo de algodón color crudo, los botones también están forrados de tejido en color contraste y los ojales de las mangas están bordados a mano..... En resumen !!Todo un trabajo artesanal!!! 

Aquí os dejo las fotos para que podáis ver la prenda , espero que os guste ; )

(vista lateral de la Jaqueta)

(detalle de los ojales bordados a mano de la Jaqueta)

(vista trasera de la Jaqueta combinando dos colores)

(vista frontal de la Jaqueta, detalle de los botones forrados en color contraste)


La Cotardía, un cambio en la indumentaria femenina del siglo XIV

Hola a tod@s!!!

Hoy os voy a hablar sobre la indumentaria femenina del siglo XIV, concretamente sobre un vestido La Cotardía.

En la segunda mitad del siglo XIV los trajes, tanto del hombre como el de la mujer, empezaron a adquirir nuevas formas, en este periodo podemos decir que surgió una nueva "moda". Esta nueva tendencia consistía en ajustar las prendas al cuerpo mediante botones, ya que de este siglo datan los botones  y diferentes técnicas de costura.

Las clases sociales altas llevaban encima del gipon una prenda conocida con el nombre de Cote- hardie o Cotardía. Esta prenda tenía la misma función que la túnica exterior del siglo XIII, con cuello bajo, ajustada y abotonada en todo el delantero o solamente en la parte superior, también se abotonaban las mangas desde el codo hasta la muñeca ajustando al máximo la prenda al cuerpo. La Cotardía de las clases sociales bajas era más suelto y normalmente carecían de botones. Cuando la Cotardía no llevaba botones se ajustaba por medio de cordones, una alternativa muy común entre las damas de la clase media del siglo XIV. El largo de la Cotardía se fue acortando paulatinamente y el bajo de esta prenda se recortaba, formando a menudo dibujos curiosos.

Este traje femenino fue muy popular en el norte de Italia y en Francia. El contraste de colores en la Cotardía fue muy común en este periodo del siglo XIV, dando lugar así a una nueva "moda" en la indumentaria femenina.

Espero que os haya gustado esta breve introducción a la indumentaria femenina del siglo XIV ; )   os dejo unas fotos de una Cotardía que he confeccionado en dos colores contraste.

(detalle de la abotonadura de mangas y delantero)

(vista de la parte trasera)

(vista delantera con las abotonaduras)

Espero que os haya gustado!!!

El Jubón,... Marcando silueta en el siglo XV!!!

Hola a tod@s!!!


Después de varias semanas de intenso trabajo y sin tiempo para escribir en el blog hoy os voy a hablar de una prenda masculina que marcaba silueta en el siglo XV, espero que os guste ; )

Desde su aparición en el traje civil europeo, en el siglo XIV, esta prenda se convirtió en imprescindible para los hombres que vestían a la moda. Se ponía siempre sobre la camisa y cubría la parte superior del cuerpo y se sujetaba a las calzas por medio de agujetas. Era considerada una prenda semi interior y exterior. en el siglo XV de un hombre en calzas y en jubón se decía que estaba “desnudo”. El jubón quedaba oculto por los otros vestidos y las únicas partes que quedaban a la vista eran el cuello o “collar” y las mangas.

El Jubón era una de las prendas más difíciles y costosas de elaborar, para dar rigidez a esta prenda se forraba con varios lienzos, los llamados “Jubones fornidos” se rellenaban con borra o algodón, mediante estos procesos de elaboración el Jubón quedaba armado, ajustado y modelaba el torso de los hombres según dictaba la moda de la época.

En el siglo XVIII se convirtió en una prenda femenina y se confeccionaba en una gran gama de tejidos y colores.

Aquí os dejo unas fotos de mi último trabajo un Jubón para el XV.

(Jubón visto por delante)

(detalle de los botones del Jubón)

(detalle de la espalda del jubón)

(jubón visto lateralmente)

(jubón visto por detrás)

Este jubón esta confeccionado en tejido loneta de algodón rojo, este tejido lleva un pequeño motivo bordado. La prenda está forrada en lienzo de algodón color crudo. Espero que os haya gustado este artículo sobre una de las prendas más importantes de indumentaria histórica.


Tocados Renacentistas.... Mis últimas creaciones!!!!

Hola a tod@s!!!

Hoy voy a enseñaros unos modelos en varios colores de Tocados Renacentistas.... mis últimas creaciones.

En concreto se tratan de el Garvin, un tocado muy utilizado por mujeres en el siglo XV. Se trata de un tocado típico español pero de origen bizantino adoptado por los italianos y españoles.

Una característica principal de éste tocado femenino era que se podía ver el pelo a través de la red que formaba el tocado.

Este tocado era usado por las damas (mujeres con alto poder adquisitivo) de los siglos XII, XIII y XIV de Inglaterra y Francia.

En el siglo XV éste tocado fue usado todavía en el continente europeo en países como Francia, Alemania, España, Suiza e Italia y que coexistía con otro tipo de tocados.

Este tipo de tocados era conocido como Garvín.

Aquí os dejo las fotos para que los podáis ver...... Espero que os gusten ; )

(Garvín amarillo con pasamanería color beig y perlas blancas)

(Garvín rojo con pasamanería color granate y perlas blancas)

(Garvín verde con pasamanería color dorado y perlas blancas)

La Parlota sin visera... una gorra del siglo XVI

Hola a tod@s!!!

Hoy os voy a enseñar un tipo de gorro renacentista que apareció durante siglo XVI, la parlota sin visera, también llamada "gorra".

En el siglo XVI, en cuanto a los sombreros masculinos y femeninos encontramos el conocido como

“Parlota ”.

En la época de Felipe II en España, y de Enrique II y Carlos IX de Francia, se usaban unas gorras planas con una visera alrededor de la copa, llamadas “Parlota”.

El uso de la Parlota se generalizó durante el siglo XVI y podían estar adornadas con broches, plumas, pasamanerías, etc... y eran utilizados por distintas clases sociales, siempre en función de los adornos que llevara el sombrero.

Dentro de este tipo de sombreros hay una variante que se usaba en la indumentaria militar y que fue adoptado poco a poco por la sociedad civil, la "Parlota sin visera" o también conocida como "Gorra"

Éste sombrero era usado en la corte de Felipe II, pero con algunas diferencias a la Parlota normalmente utilizada, carecía de ala  y el cuerpo de la parlota en vez de caído a lo ancho sobre las alas estaba plisado para que se levantase en la parte frontal de la copa.

Este tipo de Gorra en la indumentaria femenina del siglo XVI podía ser utilizada para recogerse el pelo.  Una de las maneras era colocando la gorra más hacia detrás de la cabeza e introduciendo el pelo dentro de la gorra, ya que esta formaba una pequeña bolsa en la copa que podía moldearse de manera que quedara ladeada, centrada, etc 

Aquí os dejo unas fotos de una Gorra basada en el siglo XVI, está confeccionada en tejido de sarga color negro y está pensada para la indumentaria histórica femenina (por el motivo de pasamanería de adorno que lleva). 

Espero que os guste ; )

(detalle frontal de la Gorra)

(detalle de los pliegues de la Gorra)

(vista de la Gorra)



Mi última creación,... Un vestido Morisco del siglo XV

Hola a tod@s!!!

Hoy quiero enseñaros mi última creación: un vestido de estilo morisco del siglo XV.
Este vestido lo confeccione para mi para poder asistir a la recreación histórica de Belmonte siglo XV, organizada por la Compañía Bellomonte Marques de Villena.

Para confeccionar el vestido me basé en el cuadro de "El festín de Herodes" de Pedro garcía Bernabarne datado hacia 1470-80.

("El festín de Herodes" de Pedro garcía Bernabarne)

El vestido elegido de este cuadro fue el de la dama de Salomé que va vestida de rojo. 
El vestido está compuesto por verdugados en la falda, que consistían en unos aros cosidos a la parte exterior de la falda y que debían su nombre al arbusto (verdugo) con cuyas ramas flexibles  se hacían los aros. Estos aros se inventaron según el cronista Alonso de Palencia en 1468, por Juana de Portugal para ocultar la evidencia de sus infidelidades a su marido el rey de Castilla, Enrique IV. Esta moda de los verdugados se extendió con rapidez por Castilla y Aragón y duró hasta 1490.

Las modas moriscas influyeron en la indumentaria femenina, una de ellas eran las camisas labradas, es decir, bordadas, las llamadas camisas listadas en las que el adorno consistía en de colores cosidas a la tela y las camisas escacadas las cuales consistían en adornos ajedrezados.

Después de esta breve reseña histórica sobre la indumentaria femenina en la España del siglo XV os dejo con las fotos para que podáis ver el vestido.

(detalle del cuerpo y encordado)

(detalle de las mangas con camisa "escacada")

(detalle del vestido completo por detrás)
  
(detalle del vestido completo)

(detalle del vestido completo por delante)

Espero que os haya gustado ; )







Stand de Exposición VirginiaDisseny en la Recreación Histórica de Belmonte 2013

Los días 9, 10 y 11 de agosto tuve la oportunidad de participar en la recreación histórica de "Belmonte 2013" que se celebra en dicha localidad de la provincia de Cuenca.

En esta ocasión me puse en contacto con los organizadores del evento histórico (Compañía Bellomonte Marqués de Villena) y les propuse hacer una actividad dentro del campamento de recreadores. Esta actividad consistía a modo de "museo al aire libre" y con fin divulgativo; el enseñar y dar a conocer los diferentes sombreros y tocados que existían en el siglo XV, ya que la recreación histórica de Belmonte representa este periodo de nuestra historia. Además dentro del horario de actividades me dieron la oportunidad de poder organizar un taller de costura artesanal. La recreación histórica de Belmonte conmemoró un tribunal de la inquisición en el año 1482.

El stand estuvo situado junto a la tienda medieval del grupo de recreación histórica Gloria Victis del que soy miembro.

A continuación os dejo unas fotos para que podáis ver la exposición de sombreros y tocados y algunas escenas del taller de costura....


(detalle de los tocados y sombreros femeninos del siglo XV)

(detalle de los tocados y sombreros masculinos del siglo XV)

(vista del stand en el campamento recreador)

(una de las escenas de la recreación "un juicio ante la inquisición")

(explicando los puntos básicos de costura)

(virginia impartiendo el taller de costura)

(ayudando a las alumnas asistentes en las practicas del taller de costura)


Exposición de Virginia DIsseny en la Recreación Histórica de Belmonte 2013

Este año estaremos con todos vosotros celebrando la Recración Histórica de Belmonte 2013.

Este año hemos preparado una exposición de sombreros y tocados históricos basados en el Siglo XV, para que podáis ver, tocar y aprender un poco más sobre estas prendas tan características de este periodo de nuestra historia.


Además el sábado día 10 de agosto a las 17:00 horas habrá un taller de costura artesanal impartido por mi. Espero que aprendáis muchas cosas sobre costura ^ ^

Nos vemos este viernes, sábado y domingo (9,10 y 11 de Agosto) en el campamento recreacionista!!



Los Pantalones de los "Tercios" Españoles (siglo XVII)

Hola a tod@s!!!

Hoy vamos a continuar hablando sobre la indumentaria de los "Tercios" Españoles, concretamente de los pantalones.

Este tipo de indumentaria proviene del atuendo militar del siglo XVII y que fue incorporada poco a poco al resto de estamentos sociales. Los pantalones holgados tuvieron su origen hacia finales del siglo XVI, hacia 1570 aparecieron los calzones "venecianos"  los cuales consistían en unos pantalones holgados, abrochados debajo de la rodilla con botones o "puntos".

En la primera década del siglo XVII la indumentaria masculina sufrió varios cambios, ahora sobre la camisa se vestía el jubón y los calzones o gresguescos de origen militar, que desde 1622 sustituyeron totalmente a las calzas. Estos pantalones tenían forma abombada, sobrepasaban la rodilla y se abrochaban las perneras bajo las rodillas por medio de botones e incluso cintas decorativas. El resto de las piernas se cubrían con medias, sujetas con ligas, confeccionadas en seda, algodón, lana, etc... siempre dependiendo del estatus social al que se pertenecía.

Aquí os dejo unas fotos del pantalón del siglo XVII que confeccioné ^ ^  Espero que os guste!!!

(Detalle de las perneras con botones y cinta para ajustarlas en color contraste)

(Delantero del pantalón)

(vista trasera del pantalón)

(detalle de las abotonaduras con botones metálicos labrados)


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VirginiaDisseny

VirginiaDisseny
Virginia, diseñadora y modista

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Sobre este blog

VirginiaDisseny es un proyecto de Estudio - Taller de Diseño donde encontrarás distintos trabajos realizados en el ámbito del Diseño Gráfico y el Diseño de Moda.

Dentro del Diseño de Moda podrás ver sus creaciones de
Indumentaria Histórica y de Fantasía Medieval diseñada a medida y a tu gusto.

Sobre mi

* Técnico Superior en Diseño de Moda.
*Titulo de Diseño Gráfico y Maquetación.
* Titulo de Modista profesional(patronaje y confección artesanal)
*Titulo de Sombrerera profesional (patronaje y confección artesanal)
* Tras siete años de experiencia profesional en empresas dedicadas al mundo del Textil y de la Moda, en el año 2011 decide crear el proyecto de Estudio - Taller de Diseño y Confección de Vestuario.
Con la tecnología de Blogger.

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