El Hennin, sombrero de las clases nobles del Siglo XV

Hola a tod@s!!... esta semana os voy a enseñar mi última creación en sombreros históricos: El Hennin, sombrero de las clases nobles del Siglo XV.

La palabra Hennin proviene del vocabulario francés y que se utilizaba para definir un tipo de sombrero de forma cónica utilizado por mujeres nobles en el Siglo XV.

Se cree que este tipo de sombrero se empezó a utilizar alrededor del 1450 y que adoptó diversas variantes y formas que las podréis ver en próximos artículos que iré publicando ya que los tengo en proceso de confección en mi Estudio-Taller.

Este sombrero tenía una forma cónica que podía estar acabada en punta o en plano, los Hennin acabados en plano se conocían como "Hennin tronqué". De la parte superior de éste sombrero colgaba un velo que dependiendo del status de su portadora era de un largo distinto. Si el velo llegaba hasta la cintura se trataba de una dama burguesa, si el velo llegaba hasta el talón se trataba de esposas de caballeros y si llegaba hasta arrastrar por el suelo se trataba de una princesa o una de una reina. Este velo también cubría con gracia parte de la frente y parte de los ojos.

Estos velos podían ser de diferentes materiales, como podían ser las sedas, gasas, etc.. algunos de ellos estaban ricamente bordados.

Por lo que se refiere al pelo se sujetaba con un moño en la parte alta de la coronilla y se colocaba el Hennin sobre este moño.

(ejemplo de Hennin tronqué)

(ejemplo de Hennin steeple)

El Hennin era muy popular entre las clases nobles del continente europeo, sobre todo en Inglaterra y Francia  en Italia los Hennin steeple, llamados así los Hennins altos y acabados en punta, llegaron a medir más de medio metro. 

Después de esta introducción histórica sobre uno de los sombreros de uso exclusivo de mujeres nobles os dejo las fotos del " Hennin tronqué " que he confeccionado.

(vista frontal del Hennin con el velo)

(vista lateral del Hennin con el velo)

Este Hennin lo he confeccionado en franela color negro siguiendo los métodos artesanales de patronaje y confección al igual que el velo. El velo es de gasa semitransparente de algodón color crudo. 

Espero que os haya gustado...¿Os gustaría ver un Hennin Steeple o más comunmente conocido como "El Sombrero de Hadas"?

¿Cómo podríamos empezar esta época del año tan especial?

Desde VirginiaDisseny queremos empezar esta época del año tan especial con el mejor servicio que se merecen nuestros clientes, por ello desde el día 6 de Diciembre hasta el 5 de Enero de 2013 los gastos de envío serán gratuitos y ... Felices Fiestas!!!

Bolsos con Historia o... La Historia de los Bolsos.

Bolsos con historia o ... La Historia de los Bolsos... en realidad da igual como lo digamos si somos fans de la historia de la indumentaria como yo ; )

Hoy os quiero hablar sobre uno de mis complementos preferidos Los Bolsos, aunque parezca que vaya a ser un artículo sobre un complemento femenino en realidad ha sido unisex durante toda la historia ... ¿quieres saber más?

El bolso fue un accesorio muy importante tanto para el hombre como la mujer en la Edad Media.

La ropa de la Edad Media no tenía bolsillos así que era necesario el uso de los bolsos para poder guardar cualquier objeto de uso personal como podían ser las llaves, dinero, etc.. Este complemento se colgaba del cinturón o del cuello mediante unas cintas.

Los bolsos podían ser de formas y tamaños muy diversos en el Códex de Manesse (Zürich 1300) y en la Biblia Maciejowski (Francia 1250) podemos ver algunos ejemplos en cuanto a formas y tamaños. 

(Ejemplo de bolsos en la Biblia de Maciejowsky)

También podemos encontrar algunos ejemplos de bolsos con distintas decoraciones incluidos los bordados, podemos ver ejemplos de estos bordados en el tesoro de la catedral de Troyes (Francia) en los que podemos apreciar lo sofisticadas que podían llegar a ser estas decoraciones.

Los bolsos evolucionaron al paso de los siglos como complemento exterior y en el 1700 lo puso de moda Madame Pompadeur que en esta poca llevaría su mismo nombre todo bolso que estuviera hecho de terciopelo y encajes.

Después de este breve paseo por la historia de los bolsos a continuación os dejo algunas fotos de bolsos medievales que he confeccionado. Todos estos bolsos están confeccionados siguiendo los métodos artesanales de confección y toda la pasamanería y decoraciones que llevan están cosidas a mano.

(bolso con borlas)

(bolso bordado)

(bolso con pasamanería y borlas)

(bolso bordado)

(bolsos con pasamanería y tachuelas)

(bolso con decoraciones metálicas y pasamanería)

(bolso con tachuelas)

(bolso con pasamanería y borlas)

 Espero que os haya gustado ; )

Estamos de estreno!!! ... Inauguramos nuestra pagina web.

Estamos de estreno!!! ... VirginiaDisseny inaugura pagina web, a falta de incluir parte del gran catálogo de productos que tenemos a tu disposición la nueva web de VirginiaDisseny está terminada.

En nuestra web podrás encontrar noticias relacionadas con VirginiaDisseny y el mundo de la indumentaria histórica, fantasía medieval y moda alternativa, artículos de investigación sobre nuestros productos, todos nuestros servicios, un catálogo de productos y nuestra tienda on line.

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Visitanos te esperamos!!!

El Pellote, todo lo que no sabías sobre esta prenda...

El Pellote, todo lo que no sabías sobre esta prenda... El pellote se vestía sobre el brial o la saya y admitían encima el uso del manto. Su característica principal eran sus escotaduras que dejaban ver la saya o el brial.

Era una prenda que la utilizaban tanto hombres como mujeres y de diferentes condiciones sociales, podían ser de tejidos más ricos o con decoraciones más elaboradas dependiendo lo cual nos indica que son pellotes de la nobleza, como esposas de caballeros, infanzones, etc..  las otras clases utilizaban tejidos más comunes.

En el siglo XIII se destaca la tendencia de a aumentar el hueco de las sisas con lo que daba lugar al estrechamiento de la parte central de la prenda llegando hasta dejar solamente una tira de tejido en la parte central. Estos pellotes ampliamente abiertos no eran de uso general, las mujeres que los llevaban iban ricamente vestidas como las barraganas, esposas de escuderos, reinas y mujeres de su séquito.

Después de esta introducción histórica sobre el Pellote os quiero enseñar el que he confeccionado para una recreación histórica.

Se trata de unos Pellote decorados con pasamanería y con diferentes escotaduras, debajo de esta prenda se puede apreciar que deja ver fácilmente en el Pellote femenino el brial y la saya  y en el masculino deja ver la túnica de debajo .

Estas prenda están confeccionadas siguiendo el método tradicional de confección y a medida de los clientes. Toda la pasamanería que tienen de decoración está cosida a mano.

(vista delantera del pellote femenino)

(vista trasera del pellote femenino)

Todo este conjunto forma un traje de dama de la nobleza del S.XIII ¿que os parece?...

(trasero del Pellote masculino)

(delantero del Pellote masculino)

(detalle de la escotadura de la sisa)

Brial, prenda casi exclusiva de las clases nobles...¿quieres saber más?

Retomando la indumentaria medieval femenina hoy os voy a hablar del Brial, prenda casi exclusiva de las clases nobles.

Una de las prendas más originales de la moda española del siglo XIII era el brial. Era una prenda ajustada, sin mangas, escotada en las sisas que dejaba ver parte de la camisa interior.

En el siglo XII, el brial había sido el nombre del traje de debajo de las clases nobles, en las demás clases sociales era la saya, tanto en el traje femenino como en masculino. A partir del siglo XIII los hombres abandonaron esta prenda y el brial solo aparecerá en los textos como nombre de una prenda femenina.

Los briales al igual que las sayas podían estar encordados en un costado para poder ajustarlos mejor al cuerpo, esto consistía en una abertura en un lateral en la que se entrelazaba una cuerda para poder ajustar la prenda.

Aquí os dejo unas fotos de un brial femenino que he confeccionado a medida para una recreación histórica, el brial lleva una decoración de pasamanería en el escote y sisas.

(vista por delante)

(vista por detrás)

(detalle de los ojales bordados a mano)

Este brial está encordado en uno de los costados y los ojales están bordados a mano !como se hacía en la edad media!

¿Que os parece, os ha gustado el Brial?

Los Guantes, ¿quién y cómo los utilizaban?...

Los Guantes ¿quién y cómo los utilizaban?... Este artículo lo quiero dedicar explicar a una prenda histórica muy especial y de tradición árabe. Después de la breve introducción histórica podréis ver la confección de unos guantes para mujer que realicé todo ello cosido a mano.

En el siglo IV, para los caballeros el guante fue un artículo de lujo, símbolo de elegancia y distintivo de casta. Durante la Edad Media la tradición y la etiqueta no permitían el uso de guantes en las damas. También fueron un símbolo de la investidura feudal, un testimonio de ennoblecimiento otorgado por un emperador o por un rey.

En algunos textos del siglo XII, como en el Cantar de Roldán, el guante desempeño un papel importante, ya que entregar un guante a un hombre era lo mismo que confiarle una misión.

Hacia el siglo IX, las mujeres empezaron a usar guantes. Los modistos de la época emplearon diversos materiales para confeccionarlos y les dieron formas curiosas. En su realización se usaron toda clase de pieles y telas, tales como terciopelo, gamuza, conejo, cordero, cabritilla, marta, nutria, perro, lobo, zorro, gato, liebre, etc.... También se engalanaron con botones, encajes, perlas y piedras preciosas.

En los siglos XII y XIII, Italia, Francia y España rivalizaron en la industria del guante. Se fabricaron guantes perfumados con aceite de jazmín, ámbar, aceite de cedro, azahar y rosa, que estuvieron de moda durante mucho tiempo.

Entre los hombres, la idea del reto se asociaba siempre al acto de arrojar el guante.

En la Edad Media no se permitía que una persona tuviera sus manos enguantadas en presencia de un superior.

A continuación os muestro unos ejemplares de guantes que se conservan en la actualidad:

(guantes de la infanta Doña Teresa Gil S.XIV)

(guantes de Enrique IV de Inglaterra S.XV)

Y aquí están los guantes que he confeccionado a mano basándome en las descripciones históricas:

(guantes para mujer de antelina azul )

(guantes de antelina azul con adorno de pasamanería)

Espero que os haya gustado ; )

Sombrero de Pico S.XIV - S.XV

En esta nueva publicación voy a dedicarla al Sombrero de pico o más comunmente conocido como sombrero de "Robin Hood".

A principios del siglo XIV el sombrero de pico o “chapeau du bec” se puso de moda y fue usado por los hombres y mujeres de diferentes estamentos sociales. Consistía en un sombrero, similar al de “Robin Hood”,con una copa alta con el ala vuelta hacia arriba y que se alargaba hacia delante formando un pico en la parte delantera del sombrero.

Con frecuencia, el pico que formaba el ala y la copa de este sombrero estaban adornados ricamente con bordados, pasamanería, broches, plumas, etc…

A mediados de la segunda mitad del siglo XIV se exageró en la ornamentación y las proporciones de este sombreo alargando el pico que formaba y la copa.

En el siglo XV el sombrero de pico quedó completamente fuera de la moda en Inglaterra, Francia y España, pero fue usado todavía en los Países Bajos por los comerciantes, maestros de los gremios y por señores nobles en países tan lejanos como Hungría.

Después de esta introducción histórica sobre este tipo de tocado os dejo las fotos para que podáis ver como quedó el sombrero de pico una vez confeccionado...

(vista de lado del sombrero)

(detalle del broche)

(vista frontal del sombrero)

(detalle del sombrero)

El sombrero está confeccionado en sarga color azúl marino y raso azul más claro. El ala del sombrero está ribeteada con pasamanería al tono y broche con plumas de varios colores.

Espero que os haya gustado ; )

¿Cómo se llama el sombrero de los Tercios Españoles? ....... El Chambergo

Seguramente muchos os preguntaréis ¿cómo se llama el sombrero de los Tercios Españoles? ...y la respuesta es...Chambergo.

Es un nombre genérico que designaba tanto una chaqueta proveniente de la casaca militar impuesta por Mariana de Austria en 1660 para el cuerpo real de Madrid, como un sombrero de ala ancha.

En el Museu se Prehistòria i de les Cultures de València hay un chambergo de paño negro, cuya copa está adornada por fuera con una cinta de algodón, cordón y borla, este sombrero también podía estar decorado con galones y plumas.

El 11 de junio de 1770, Carlos III prohibió el uso de este sombrero civil para dentro y fuera de la corte, excepto a los clérigos de las órdenes religiosas, para quienes se señalaba que llevasen las dos alas de los costados levantadas y forradas de tafetán negro. 

En 1776, en el motín de Esquilache , se protestó contra la prohibición del sombrero chambergo. Como consecuencia, se levantaron las alas mucho más dando lugar al sombrero de tres picos o de medio queso.

Una de las obras pictóricas más importantes de nuestro país en las que podemos ver chambergos es el cuadro de Velázquez de "La rendición de Breda".

(en segundo plano y al fondo en las picas podemos ver chambergos)

Después de esta breve explicación sobre el nombre genérico que recibía el sombrero de los tercios españoles os dejo con las fotos del chambergo que he confeccionado yo misma.

Este chambergo está confeccionado artesanalmente en fieltro negro ribeteado con un galón de algodón también en negro, la copa está adornada con cordón de pasamanería negro y pluma natural color rojo al lado izquierdo.

Espero que os haya gustado ; )

Tocado Medieval: El Capiello

En anteriores entradas en este blog hemos hablado sobre un tocado medieval: el Capiello... bueno pues en esta entrada os quiero enseñar otra variante de Capiello femenino del Siglo XIII que he confeccionado yo misma siguiendo los métodos artesanales de confección de sombreros y tocados.

(Detalle del Capiello)

(Vista frontal del Capiello con velo)

(Detalle del Capiello con Velo)

(Otro modelo de Capiello)

(Capiello con velo transparente para una reina)

Este tipo de Capiellos consistían en un armazón forrado de tela la cual podía estar ornamentada con diferentes apliques de pasamanería, perlas o piedras preciosas. 

En los textos de la época medieval no se encuentra rastro alguno sobre el nombre que pudieron llegar a tener estos tocados que, a juzgar por las innumerables representaciones que hay de ellos, eran sin lugar a dudas, los más generalizados en todo occidente.

Estos tocados femeninos eran llevados por las diferentes clases sociales, en cuanto más ornamentación y más ricos eran los apliques se trataba de un estamento social más elevado.

Espero os haya gustado ; )

Tocado Femenino Medieval más importante: El Velo

El tocado femenino medieval más importante de todo occidente sin duda fue el Velo o también conocido como Toca.

Estos tocados consistían en una tela cortada de una forma muy sencilla y que tomaban aspectos muy variados según su tamaño, sus proporciones y la manera de llevarlos puestos. Se podían llevar echados sobre la cabeza, enrollada a ella, o envolviendo cabeza y cuello ya que eran las formas más características de llevarlos.

Habían Velos o Tocas que consistían sencillamente en una tela rectangular o semicircular que cubría la cabeza y caía sobre los hombros y había tocas que se colocaban de manera que cubrían la cabeza y el cuello. 

Uno de los ejemplos de como llevar el Velo la encontramos en las Cantigas de Santamaría que datan del S.XIII.

Dentro de la moda de los tocados femeninos medievales, lo que esencialmente diferenciaba unos velos de otros era la tela. Los velos de tejido fino y transparente por regla general los llevaban las reinas.

Con el fin de ampliar nuestro catálogo de indumentaria histórica aquí os dejo para que podáis ver los velos que he confeccionado de manera artesanal.

(Velo o Toca semi transparente)

(Velo o Toca de algodón color natural y con festón en la orilla bordado)

(Detalle del festón en la orilla bordado)

Espero os haya gustado ; )

Danza Oriental... en mis manos!!

Os presento mi última creación esta vez para la Danza Oriental.

En esta ocasión he tenido la oportunidad de confeccionar un traje para un espectáculo de Danza Oriental, por eso puedo decir que he tenido la !!!Danza Oriental...en mis manos!!!

Este traje está confeccionado a medida y gusto de la clienta, ya que va a ser utilizado para bailar y tiene que ajustarse a la perfección a su anatomía.  

Las imágenes hablan por si solas ya que dejan ver todos los adornos y detalles que lleva el traje, que se compone de sujetador y falda.

El sujetador está confeccionado en raso color negro con adornos de pasamanería color rojo a juego con la falda y flecos dorados de fantasía. La parte trasera del sujetados está abotonada con botones de fantasía de estilo medieval.  La falda está confeccionada en gasa color rojo con dos aberturas laterales para dar vuelo.

Y aquí está el resultado...

(detalle del sujetador)

(traje completo)

(detalle de los botones)

He de añadir que todos los adornos están cosidos a mano y que he disfrutado mucho realizando este traje ya que el trabajo de coser a mano es uno de mis preferidos.

Desde mi punto de vista personal... !!Precioso!!

Espero que os haya gustado...